Le prime 10 opere d'arte che hanno conquistato le migliori 10top 10 ore

Le prime 10 opere d'arte che hanno conquistato le migliori 10top 10 ore

La grande arte richiede tempo. Da Vinci ha lavorato sulla Mona Lisa per quattro anni. Ogni elenco qui a Toptenz è realizzato a mano per un periodo di mesi dall'elenco d'élite che scrive artigiani in profondità nelle Alpi svizzere. E mentre i seguenti lavori non sono così illustri, tutti hanno richiesto almeno 1000 ore di lavoro dai loro creatori. Giudicare per te stesso se valesse lo sforzo:

10. Una replica Lego dell'Ohio Stadium

Il giorno in cui superamo lego è il giorno in cui la nostra infanzia finisce. Per alcune persone speciali, quel giorno non arriva mai. Passano a progetti più grandi, come questa replica in scala 1/1000 dello stadio dell'Ohio.

Stai guardando Paul Janssen e oltre un milione di pezzi di Lego. Il suo progetto per animali domestici è stato completato nel corso di due anni e innumerevoli viaggi al LEGO Store. Mentre la dimensione è impressionante, è il dettaglio che è davvero sorprendente. Dal tabellone ai tubi che conduce in bagno, questo sembra davvero un posto dove i piccoli uomini lego potrebbero correre e giocare a calcio per gli adoranti applausi di una folla Lego. Che è probabilmente accaduto, perché non c'è modo che Janssen possa raggiungere così tanti problemi e quindi resistere all'impulso di recitare un gioco.

Janssen ha raggiunto questo livello di precisione studiando immagini satellitari e tonnellate delle sue foto. Lo stadio si basa nel suo seminterrato, una testimonianza del potere creativo di LEGO e della folle ossessività degli appassionati di football universitario.

9. 1000 ore di esposizioni

Michael Chrisman è un fotografo che fa le cose alla vecchia scuola di vecchia scuola. I buchi richiedono tempi di esposizione più lunghi rispetto alle telecamere moderne, che scattano colpi in frazioni di un secondo. Chrisman ha ampliato questo divario ulteriormente scattando foto con esposizioni di 1000 ore.

Quindi per l'amor di Pete, non mettere il pollice sull'obiettivo.

Fortunatamente (o sfortunatamente, per scopi comici), ciò non significa che Chrisman debba rimanere perfettamente fermo per giorni e giorni, tenendo la macchina fotografica e pregando di non starnutire. Monta le telecamere e torna più di un mese dopo per recuperare la sua foto (supponendo che la fotocamera sia ancora lì).

Non è esattamente un sacco di lavoro rispetto alla maggior parte delle voci in questo elenco, ma è una bella idea. E in un'epoca in cui non puoi andare un giorno senza un amico che ti mostra una dozzina di schifosi Instagram della loro colazione, è bello vedere qualcuno rallentare un po 'la fotografia. (Intervista con il fotografo al Mascontext.com.)

8. Aquila di penna

Probabilmente ti stai chiedendo come questo dipinto avrebbe potuto richiedere 1000 ore. Certo, sembra carino, ma non è niente di speciale. Qual è il grosso problema? L'artista, Sonja Scheppy, lo ha disegnato con i piedi o qualcosa del genere? La verità è ancora più impressionante, ha disegnato questo con una penna a sfera.

Questo pezzo altrimenti generico sembra molto più impressionante quando ti rendi conto che è stato realizzato con lo stesso strumento che abbiamo usato per disegnare peni sui nostri taccuini delle scuole superiori junior. Non siamo del tutto sicuri Perché Scheppy ha deciso di usare una penna, ma dobbiamo ammirare la sua dedizione e pazienza. Avremmo rinunciato e tornarci ai nostri modi di cazzo dopo circa 20 minuti.

7. Soldati di Thunder

Se eri un figlio degli anni '80, hai guardato Thundercats. E oggi, sei troppo sopraffatto dalla nostalgia per ammettere che in realtà era piuttosto stupido. La nostra determinazione a insistere sul fatto che schlock della nostra infanzia è stato il risultato di progetti epici come quello soprattutto.

Questo è soldati di Thundea, dall'artista Robert Burden. È un dipinto enorme, che arriva a 72 x 132 pollici. Se hai difficoltà a ottenere un senso di scala, dai un'occhiata a questo video temporale della sua creazione:

Sì, Burden ha deciso di trascorrere sette mesi dipingendo qualcosa di più alto di lui in omaggio a uno sciocco cartone animato. Nei giorni precedenti a Internet che lo avrebbe reso clinicamente folle, ma oggi lo rende un eroe. Speriamo che questo finisca in una galleria un giorno, in modo da poter stare in un mucchio di tipi di arte snooty e la cintura, "Thundercats, Ho!"

6. 1000 ore di fissaggio

Non ogni lavoro di 1000 ore è un capolavoro. Stai guardando un pezzo di carta vuoto, che è una perdita di tempo. A meno che tu non lo guardi per 1000 ore, allora sei un artista, a quanto pare.

Ecco quanto tempo lo scultore Tom Friedman lo fissò. Perchè lo chiedi? Bene, il New York Times suggerisce che è un commento su "L'intenso esame visivo che tutti gli artisti di successo spendono per il loro lavoro, le lunghe ore di aspetto, guardare, guardare per capire come renderlo migliore."Pensiamo che sia perché Tom Friedman sta fregando con noi.

Come prova, presentiamo il fatto che non c'è modo di verificare l'affermazione di Friedman. Per quanto ne sappiamo, avrebbe potuto pensare a tutto questo in 30 secondi quando si è reso conto che aveva un muro bianco in una mostra. E quello sarebbe meno ridicolo che se stesse dicendo la verità. Ecco perché le persone prendono in giro l'arte moderna, Tom. Le uniche persone che hanno raggiunto meno in 1000 ore sono World of Warcraft Giocatori.

5. Abiti di formaggio

Fare abbigliamento alla moda richiede tempo. Quando quell'abbigliamento è fatto di formaggio, ci vuole ancora più tempo, e questo non include nemmeno tutti i viaggi allo psicologo, stai senza dubbio prendendo.

Le alternative vegetariane all'abito di carne di Lady Gaga (che serviva da ispirazione), un gruppo di studenti ha usato tre diversi tipi di formaggi per fare abiti, scarpe e persino una borsa.


Mostrano sia l'ingenuità che la futura disoccupazione dei loro creatori, in quanto questi sono perfetti per un gala ad alta società in una fattoria da latte e letteralmente nient'altro. Seriamente, sono puliti e tutto, ma vale davvero la pena mettere 1000 ore di lavoro in qualcosa che inizierà a modellare in una settimana? Anche se sei a una festa in cui il cibo fa schifo puoi sgranocchiare sulla tua spalla, quindi ce l'hanno andare per loro.

4. Sculture da scrivere riciclate

Hey anziani, ricorda le macchine da scrivere? Ti chiedi mai cosa sia successo a tutti loro? Molto probabilmente è appena finito nella spazzatura, ma Jeremy Mayer ha messo le mani su un mazzo e le ha usate per creare mostri metallici.

Yikes! Sembra un Terminator di film muto. Una figura come questa richiede per il completamento di Mayer 1000 ore, anche se parte di quel tempo deve essere trascorso a rannutrare nel timore delle empie abominazioni che ha portato nel mondo.

Non intendiamo negare che queste siano impressionanti opere d'arte, perché lo sono. La quantità di dettagli e lo sforzo che deve averli andati, è notevole. Stiamo solo dicendo che sembrano qualcosa che si sarebbe preso vita e ci strangola nel nostro sonno.

Ah, ma stiamo esagerando per scopi comici, ovviamente. Non ci pensiamo davvero-

Oh Dio, uccidilo! Non ci interessa che tecnicamente non sia vivo, trova un modo per ucciderlo! (Jeremymayer.com)

3. Incarnazione: uno scheletro al neon

Conosci quegli scheletri di plastica economici che pendono nelle aule di scienze in tutto il mondo? Ecco come sarebbero se fossero stati portati all'estremo.

Per quanto tosto sarebbe per far brillare un corpo morto, questo scheletro è effettivamente realizzato con tubi di vetro pieni di gas krypton ionizzato. Lo scultore Eric Franklin ha lavorato a questo progetto/dolce aggiunta a qualsiasi rave per due anni. Ciascuna delle centinaia di foche di vetro doveva essere impeccabile, o il gas sarebbe diventato contaminato e sfarfallio.

Se gli insegnanti di scienze hanno iniziato a usare Questo Scheletro come sussidio didattico, garantiamo che molti bambini presterebbero attenzione (se solo per paura). (Ericfranklin.com)

2. MATCHSTICH si meraviglia

Se sei come noi, spesso ti ritrovi a passare attraverso Gladbrook, Iowa, senza idea di cosa fare lì. Bene, non mi chiedo più: vai a dare un'occhiata al Museo Matchstick Marvels e stupitevi.

Questo è un modello in scala da 1/65 del Campidoglio degli Stati Uniti, realizzato da 478.000 matchsticks. It e le altre creazioni del museo sono state costruite dall'artigiano Patrick Acton, presumibilmente perché non riusciva a trovare nient'altro da fare a Gladbrook.

Le sue altre opere includono lo Space Shuttle Challenger, che ha preso un semplice 200.000 corrispondenze. È un pezzo di costruzione impressionante, sebbene con un gusto leggermente discutibile per usare materiali per iniziare il fuoco per ricreare un veicolo che è esploso.

E per i nerd, ecco una ricreazione di 420.000 matchstick di Minas Tirith. (Si prega di non iniziare un dibattito sulla sua precisione nella sezione commenti.)

Grazie, Patrick Acton, sia per le tue meravigliose creazioni che per aver mantenuto a galla l'industria dei matchstick. (Matchstickmarvels.com)

1. Rotolare attraverso la baia

Non tutti gli artisti possono funzionare in un mezzo esoterico come i matchstick. Scott Weaver, per esempio, è più un uomo da stuzzicadente. E dopo averne raccolto oltre 100.000, presumibilmente mangiando nei ristoranti e abusando del privilegio gratuito dello stuzzicadenti mentre usciva, costruì San Francisco.

Se questo non ti colpisce, guarda un video in azione. Inoltre, abbassa un po 'i tuoi standard, il coglione.

La scultura ha diversi "tour", che sono binari per le palline da ping pong che li superano i quartieri e i punti di riferimento iconici di San Francisco. Weaver ha lavorato a questo progetto da oltre 35 anni e continua ad aggiungere nuovi locali e tour.

Quindi dimentica le stime di 1000 ore di tessitura di aver messo almeno 3000. È meglio che uscirà una chiave per la città. (RollingThroughtheBay.com)