Top Top 10 Film altrimenti promettenti rovinati da CGI

Chiedi a chiunque più vecchio dell'età di un feto, ti diranno che il film non è quello che era (come la maggior parte delle cose nella vita e soprattutto quando si tratta del settore dell'intrattenimento). Il film era una forma d'arte in cui i cineasti hanno sempre preso la lunga strada per far sì che il loro gioco cinematografico diventasse una manifestazione diretta delle loro agitazioni cerebrali creative. Eventuali compromessi o tentativi di manomettere i loro preziosi bambini erano trattati come blasfemia o almeno veniva accolto con violenta opposizione. Sfortunatamente, quello era lo status quo di un tempo; Oggi i tipi aziendali tirano tutti i regni mentre il dipartimento creativo si trova aderente e silenziosamente all'interno delle tasche delle loro giacche a doppio petto. I rischi non sono più presi in quanto tale potrebbe comportare la perdita di un singolo dollaro a spese delle controversie. Per trovare la vera arte, devi guardare sotto le rocce più pesanti e oscure nella foresta, dove risiedono cineasti indipendenti e nascenti studenti di film che non hanno ancora avuto i loro cuori di mitoli contaminati dalla cupidità. Il talento grezzo sembra prevalere solo in luoghi come Sundance, così come il cinema fai -da -te; Sfortunatamente, la voce più forte, io.e. Hollywood, conosce solo la via d'uscita facile e il più breve percorso per un profitto, il collegamento più comunemente usato che spazza i cinema essendo il temuto CGI. È così insipido questo accesso che si trova praticamente in ogni estate che esce al giorno d'oggi, prendendo il posto dello sforzo reale da parte di chiunque, ma un animatore di serie. Le scene piene di CGI sono sempre le parti più sconnesse di un film dal vivo, e sono così goffamente incluse come se nessuno tra il pubblico stesse chiedendo quando all'improvviso il film si è trasformato in Marmellata spaziale, umani e cartoni animati che appaiono fianco a fianco in torta in faccia, esplodendo la disarmonia di sigari. Mentre la pigrizia sembra essere lo stato attuale del settore e tutte le ultime risorse sono realizzate le uniche resort, i film continueranno a essere solo della qualità più deplorevole e pieni incessantemente con questo agente di calafataggio economico, a.K.UN. CGI. Qui ci sono 10 film divertenti altrimenti promettenti e latenti che sono stati rovinati da tale implementazione CGI così pesante.

10. Transformers (2007)

Mentre davvero ogni film di Michael Bay è sinonimo di budget dispendiosi, esplosioni e mancanza di profondità (potresti dire la stessa cosa su George Bush), questo film prende la torta (e poi lo fa esplodere) per quanto riguarda le caratteristiche del greggio. Poco pensiero oltre a lanciare Meghan Fox, sfruttare un vecchio cartone animato del sabato mattina, e far esplodere auto ed edifici è al lavoro qui, e la quantità di rendering per computer meccanicamente assistita per i veicoli letterali che in qualche modo hanno spinto questo film a un secondo sequel. Elimina Megan Fox o mettila in pantaloni della tuta, e la storia sarebbe probabilmente diversa. Questo film incarna il modo in cui una tale mancanza di materiale, potenza cerebrale, creatività o rilevanza sociale non abbia alcun interesse nel successo di Hollywood quando si tratta di rastrellare pile di denaro. Tali standard apparentemente bassi sono auto-perpetuanti: mentre le masse continuano a consumare la pendenza insensata che viene servita su linee di padroni locali, i.e. Teatri cinematografici, il consenso è che in realtà ci piacciono le cose e vogliamo di più, quindi viene consegnato in proporzioni selvagge (e Michael Bay mantiene l'occupazione che esegue lobotomie virtuali in volumi elevati).

9. Star Wars Episode I (1999)

La strategia di George Lucas per creare una saga in ordine non consecutivo potrebbe essere stata un modo brillante per costruire suspense, ma con suspense arriva l'anticipazione e alla fine ha intensificato le aspettative. Lucas difficilmente poteva sperare di soddisfare perfettamente tali aspettative; Quindi, sembrerebbe, difficilmente ha nemmeno cercato di farlo. I problemi di continuità sono stati il ​​primo problema ad essere affrontato in un tale approccio al fatto che alla produzione cinematografica; Non puoi intraprendere uno sforzo così epico se non puoi mantenere una trama coerente. Per la maggior parte, non era un problema: Anakin è cresciuto fino a diventare Vador come previsto (anche se, al fine di procreare e produrre Luke e Leia con Padme, Padme ha dovuto avere apparentemente mancare la capacità di invecchiare durante gli anni adolescenti di Anakin), L'impero divenne corrotto, l'alleanza ribelle nata, ecc., eccetera. L'unica cosa non contabilita? L'avvento di CGI. In qualche modo la CGI esisteva nei primi tre ma solo i burattini e la voce di Frank Oz negli ultimi tre (le versioni "rimasterizzate" dei film hanno tentato di legare questa scappatoia rovinandoli più o meno con una versione CGI di Jabba the Hut, tra altre cose). Il peggior risultato di un tale pesante flusso di CGI? Barattolo jar binks (e pod racers). Meesa desidera i giorni in cui effetti speciali hanno coinvolto poco più che componenti idraulici e slankies.

8. Deep Blue Sea (1999)

Cosa ottieni quando prendi la parte più spaventosa del film Mascelle, l'intelligenza umana dei Velociraptors da Jurassic Park, e riempire lo schermo con cattivi attori e CGI ancora peggiore? Questo film ... e uno squalo animatronico. Almeno uno squalo robotico può effettivamente uscire dall'acqua e inseguirti in tempo reale. Il CGI è può essere aggiunto solo dopo una performance e quindi solo dopo che la paura è stata fabbricata. Ciò significa che la vera paura non affermerà mai nessun attore mediocre, almeno abbastanza per trasmettere a un pubblico di esseri increduli. Ora getta il caramelle per gli occhi in acqua con il dente fluttuante di Steven Spielberg e potresti fornire alcuni incentivi per gli attori di grande bisogno. In poche parole, gli squali falsi appartengono a uno screensaver, non sul grande schermo; Ad ogni modo, non sono mai causati per nessun allarme e preferiresti guardare Settimana dello squalo Sul canale di scoperta invece.

7. Van Helsing (2004)

L'idea di mettere tutti i classici mostri degli Universal Studios in un film suona come ... beh, un mash di mostri. Hugh Jackman sembra un attore competente come qualsiasi altro a svolgere un ruolo del genere, che lui stesso ha abbastanza familiarità con trasformazioni viziose e mezzo umano come uno degli X-Men, ma anche la sua grinta non ha potuto aggiungere alcuna carne. -Up pezzo di roadkill. Ogni vampiro, lupo mannaro o pipistrello delle dimensioni di un uomo che arriva sullo schermo lo fa in un modo altamente innaturale e nervoso che sembra sfacciato e completamente alienato. I pipistrelli di vampiri femminili con seni viscidi sono abbastanza disgustosi, ma solo perché sono non morti, non significa che non possano essere ritratti da attori viventi. Questo film fallisce per tutti i motivi associati alla tradizione del film horror. Ciò che ha reso gli originali così efficaci è stato che le interpreti umani nel trucco hanno usato sentimenti di insicurezza e paura dell'ignoto per colpire la paura nei cuori pesanti e da corsa dei membri del pubblico vivente. Ovviamente il cambiamento dei tempi richiede una sorta di aggiornamento, ma la semplice verità è che il CGI non sarà mai spaventoso perché non ha un'applicazione credibile nel mondo reale. Per quanto riguarda le scene d'azione, non c'è ricompensa per sconfiggere qualcosa che non esiste in primo luogo, o almeno così si sente.

6. Indiana Jones and the Crystal Skull (2008)

Harrison Ford rappresenta probabilmente oltre la metà del CGI utilizzato in questo film da solo per la retromarcia di estrema età. Altrimenti, la sceneggiatura era troppo ridicola e inverosimile per sentirsi come se non stesse provando troppo. Il film sembrava prodotto su un grande palcoscenico, lasciando poco spazio per meraviglia e facendo sembrare tutta l'avventura troppo confezionata. L'inclusione degli alieni da soli ha reso questo film una farsa, una pecora nera in un franchise che aveva già la sua scorso Crusade, anche se un altro apparentemente sentiva che doveva essere portato alla luce dopo una pausa debilitante e molto invecchiamento da parte dell'Indiana.

5. The Mummy Returns (2001)

Il secondo della trilogia (ugh ... e questo non include lo spin-off del re Scorpione), questo franchising è stato nascosto da un primo film estremamente divertente, che ha fatto prendere vita l'antica teologia egiziana in modo molto letterale. Poiché la magia sembra non essere mai pianificata, ma spesso è riprodotta senza successo, questo film ha seguito l'esempio prendendo la formula originale, di successo e semplicemente moltiplicando gli ingredienti: più mummie, più scene di inseguimento, più reincarnazioni e più scenari. Finora tutto è tutto, tranne che per le mummie generate dal computer (che non riescono a spaventare a nome di quanto siano irreali), fino a quando non appare il re dello scorpione, che sembra che la roccia sia stata presa da un videogioco di Smackdown del WWF per PS2 e regolarmente al corpo di uno scorpione enorme e centauro. Il risultato è un pezzo d'intelligenza artificiale con l'aspetto confuso, inciampare goffamente come se avesse un problema tecnico. Quando un Brendan Frasier sintetico si tuffa per catturare una lancia generata dal computer, è abbastanza per farti desiderare di essere mummificato vivo. Quando il terzo Mummia La rata si svolge in Cina e non ha nemmeno alcuna vera mummie, anche se quasi una trama basata al 100%, ti fa chiedere se c'è un ufficio esecutivo in L.UN. che contiene non più di tre scimmie che detengono freccette, alcune copie del National Geographic e un segretario per prendere appunti.

4. The Matrix Reloaded (2003)

Questo sequel (così come il successivo tre quadrati) era davvero non necessario. Il primo film ha riassunto tutto ciò che doveva essere e è stato da solo come un brillante risultato cinematografico nel suo rito. Se qualcosa, Ricaricato Dà solo ai fan rabbiosi un'altra possibilità di indulgere nel mondo fantasy che è stato così perfettamente creato la prima volta; Volevamo davvero solo vedere Neo restituire alla matrice e contaminare più agenti in modo da poterci fare ancora una volta anche. I personaggi aggiunti e l'espansione concettuale hanno reso ancora più profondi, facendo sembrare tutto il kung fu e la potenza di fuoco. Ciò che ha danneggiato questo film in modo critico è stato il suo trading di fili e coreografie per l'uso fatuo di CGI (che consente di risparmiare denaro e tempo mentre spreca quello degli spettatori). Il denaro era un fattore ovvio per i fratelli Wachowski che sembravano spudorati nel gettare il loro brillante Speed ​​Racer film, io.e. una turd su ruote). CGI era ciò che ha permesso a un migliaio di cloni agenti di essere spazzati calciati da un Keanu Reeves dall'aspetto gommoso, e anche se a Keanu non ha una grande quantità di espressione facciale nella vita reale, la sua controparte CGI è in qualche modo riuscita a omettere alcune espressioni in più. Le scene così senza mezzi termini ti portano immediatamente fuori dal film e ti fanno davvero vedere la differenza tra il mondo reale e ciò che la matrice ritrae (forse è intenzionale, sebbene innumerevoli esempi della stessa situazione insopportabile chiedono di differire).

3. Superman Returns (2006)

Davvero, la maggior parte dei film di fumetti negli ultimi tempi potrebbe adattarsi a questa lista (Fantastici quattro 1 e 2, Dare Devil, X-Men Origini: Wolverine, Cavaliere fantasma, Spider-Man 3, Blade 2 e 3) ma tali sono così infinitamente disponibili che richiedono devozione esclusiva. È facile prevedere un fallimento, ad esempio, un tre quadrati quando il sequel era di Dio. Inoltre, nessun film con un eroe e un team di fumetti mainstream che è arrivato sul grande schermo negli ultimi dieci anni ha perso con successo le sue origini a mano (poiché i film dal vivo non tendono a non consistere mai esclusivamente da attori dal vivo). Superman era una delusione particolarmente grande perché sembrava un franchise a lungo bisognoso di un riavvio. Dopotutto, con il successo del nuovo soprabito sexy di Batman (con l'aiuto del regista Christopher Nolan) e Deflowering cinematografico che induce la sbavatura di Spider-Man, Superman sembrava il prossimo degno contendente, essendo in una lega simile di eroismo di alto profilo. Potrebbe essere stata una buona lotta, se avessero anche provato a non fare schifo. La sceneggiatura, dopo tutto, sembrava essere poco più di una replica dell'originale film di Christopher Reeves: Lex Luthor è ancora il cattivo (e un solo cattivo), Superman salva lo stesso aereo precipitante e offre lo stesso robotico, e una volta Ancora una volta vediamo il giovane Clark Kent realizzare le sue capacità disumane nella fattoria della sua famiglia adottiva. Essenzialmente nulla è cambiato dalla sua assenza di 19 anni (cioè dall'ultima puntata del franchising precedente), non è altro che il fatto che ognuna delle sue scene volanti sia affetta da CGGI primo piano di quanto sia davvero questo supereroe. È un uccello, è un aereo ... no, è un'illusione. Questo film si è rivelato non essere più di un'opportunità al botteghino per capitalizzare la mania del tramonto, grafico-novel-meets-the-big-screen.

2. King Kong (2005)

Questo film è stato mozzafiato. Quindi King Kong e i suoi amici di creature invasi sono apparsi sullo schermo. L'idea di fare questo film si svolge a New York negli anni Trenta è stata fantastica; Le immagini sono state deliziose, evocando un'era glamour di una città da tempo stanziata per i suoi ideali precedentemente romantici dell'industria in forte espansione e del successo individuale. La cinematografia e le sfumature tematiche dell'era della depressione brillavano in modo molto accattivante, rendendo il film più controverso di un semplice film di Monster di Hollywood rinnovato. Penseresti che adatti J.R.R. Tolkien è stata la prova che qualsiasi cosa adattata successivamente avrebbe dovuto essere d'oro; Quando l'equipaggio raggiunge l'isola di Skull e viene colpito (per circa due ore dei tre) da insetti giganti, dinosauri e infine la scimmia, ti fa lungo la vecchia scuola di argilla della vecchia scuola. Almeno l'originale dall'aspetto a basso livello era effettivamente realizzato da qualcosa con cui poteva essere prontamente lavorato. Vedere Naomi Watts innamorarsi di Kong mi ricorda solo la cotta che avevo su Daphne da Scooby Doo. Le immagini sintetiche non si sentiranno mai congrue per quelle reali e non puoi mai dire a qualcuno di vedere qualcosa all'interno di un inkblot di Rorschach se non è naturale.

1. Alice in Wonderland (2010)

Tim Burton era un regista concettualmente brillante con uno stile distintivo che era innegabilmente saliente in tutto ciò su cui metteva le mani, i suoi punti più alti erano con meraviglie cinematografiche come Edward mani di forbice E Ed Wood dove la sua creatività è veramente amata in un modo molto tangibile. Il suo vero Forte era sottostante le immagini scure (tipicamente gotiche) con un commento sociale trannante, una macchina fotografica e una storia che forniscono solo i medium per l'espressione (lanciando regolarmente Johnny Depp non faceva male). Potrebbe essere una triste verità per concludere che ha superato il suo picco come regista, le sue valli sono in rehashes e adattamenti come Planet of the Apes, Charlie and the Chocolate Factory, Sweeney Todd, e più recentemente Alice nel paese delle meraviglie. Quest'ultimo era tanto una parodia quanto una tragedia, vedendo un documento così annacquato e in cerca di profitto più sommerso di Burton. Questa avrebbe dovuto essere una giornata campale per lui per adattare la storia della percezione distorta di Lewis Carrol e la conservazione dell'immaginazione, ma equivaleva a poco più di un film per bambini a buon mercato e a malapena un'altalena dal cartone animato Disney completamente animato. Prima di tutto, questo film non è stato nemmeno girato per 3D, sebbene sia stato venduto e presente come tale; Questo da solo dice quanto poco è coinvolto l'autonomia di Burton. Potrebbe essere stato responsabile di alcuni fioriture di immagini macabre (teste decapitate che galleggiano nel fossato della regina, la quantità eccessiva di bulbi oculari ha espulso, l'albero occasionale inquietante, ecc.), ma la palese presentazione delle sequenze d'azione deliberate (al contrario delle sfumature piumate che avrebbe incluso in un film con più sostanza) e inondando, per non parlare di sconcertante, l'uso della CGI sfida tutti i Burton (ma i bambini piccoli) conoscono e adorano. Ognuno dei tweedles sembrava un rendering 3D economico di Charlie Brown (se avesse un gemello identico) mentre la regina sembrava un codice cheat era sbloccato in un vecchio gioco Nintendo 64 che fa gonfiare tutte le teste dei nemici a un compito comico misurare. Buone notizie: un adattamento di videogiochi del film sarebbe una transizione facile. Le immagini mosse non sarebbero nulla fuori dall'ordinario per i giocatori con standard immensamente bassi.